Registro de sala / Gallery Record
(Español)
SIN TÍTULO
“La pérdida de derechos comienza cuando alguien deja de pertenecer a un mundo compartido. Entonces no se es más que humano, y eso ya no basta.”
–Hannah Arendt. “El Derecho a Tener Derechos”.
Todo acto artístico nace como un pinchazo, Ricardo Arispe lo sabe perfectamente.
Es duro mirar el contexto que nos rodea. La identidad y la dignidad se han vuelto objetos escondidos detrás de puertas de papel; el despojo de lo único que se consideraba inherente al humano –la pertenencia– se vuelve cotidiano para millones entre migraciones forzadas y actos burocráticamente violentos. Mirar no solo significa enfrentarse a un mundo de desplazados, implica también notar que los Estados alzan muros de maché luego de sellar la frente de estas almas.
Ilegal. Apátrida. Moha. Alien…
Arispe, entre la espada y la pared, siente esa asfixia una vez más. Migrante en sí mismo, arrebatado incluso del derecho a denunciar en su propio espacio, recibe la punzada con una pregunta sencilla en esencia, pero de digestión pesada para una mente inquieta como la suya:
Y si te incomoda, ¿qué haces para cambiarlo?
Hay quienes no migran por deseo, sino porque se les ha negado cualquier posibilidad alterna; quienes no saben si pertenecen a algún lugar o si “su lugar” todavía existe; quienes caminan, pero –al llegar– siguen sin ser recibidos. Es en esa contemplación, en un intento de sacar la astilla del ego moralista y resanar una empatía muy golpeada, que aparece Sin Título, un tributo que empieza en la ausencia de nombramiento mismo. No es sobre representar ni revictimizar; es sobre acompañar, moverse, devolver –al menos simbólicamente– el derecho a tener derechos:
#Migración, una exploración de la migración como lenguaje visual del desarraigo.
Sin papeles, Con Identidad, una relectura caribeña y afrodiaspórica del cuadro de Delacroix.
Estamos Rotos, una serie de fracturas del cuerpo migrante como posibilidad de reconstrucción.
Somos Papel, una revelación de la diversidad de experiencias migrantes.
Migralia: una nación creada para dar cobijo a personas apátridas, exiliadas y nómadas. Un acto máximo de empatía y un intento genuino de hacer inherente –una vez más– eso que las puertas de papel han arrebatado a tantos.
Aquí, la libertad no se recibe desde un pedestal ni se conmemora con desfiles extravagantes. Camina descalza, grita, se alza y no pide permiso: es el arte como refugio.
Esta exposición no ofrece respuestas ni soluciones absolutas, solo exige una mirada que no pase de largo, esa que reconoce que la pertenencia no debería ser un privilegio ni el derecho a existir un trámite pendiente. Tal vez ofrecer un primer acto de ciudadanía –de sacarse la astilla– para mirar al otro sin puertas, sin sellos, sin miedo.
En ese gesto, mínimo, imaginar una comunidad donde se es solo humano. Donde eso, por fin, vuelve a bastar.
Vívika Arispe
Venezuela, 2025
(English)
UNTITLED
“The loss of rights begins when someone ceases to belong to a shared world. Then one is nothing more than human—and that is no longer enough.”
—Hannah Arendt, The Right to Have Rights
Every artistic act begins as a puncture—Ricardo Arispe knows this intimately.
It is painful to look directly at the context that surrounds us. Identity and dignity have become objects hidden behind paper doors; the stripping away of what was once considered inherently human—belonging—has become routine for millions caught in forced migrations and bureaucratically violent acts. To truly look is not only to witness a world of the displaced, but also to recognize that States raise papier-mâché walls after stamping the foreheads of these souls.
Illegal. Stateless. Moha. Alien…
Arispe, caught between the sword and the wall, feels that suffocation once again. A migrant himself, even stripped of the right to denounce within his own space, receives the puncture with a question that is simple in essence, yet difficult to digest for a restless mind like his:
And if it makes you uncomfortable, what are you doing to change it?
There are those who do not migrate by choice, but because every other possibility has been denied; those who no longer know if they belong somewhere—or if “their place” even exists; those who walk, but upon arrival, are still not received. It is within that contemplation, an attempt to pull out the moralist thorn and heal a deeply wounded empathy, that Untitled emerges—a tribute that begins with the absence of a name. It is not about representation or re-victimization; it is about accompaniment, movement, and the symbolic restitution of the right to have rights:
#Migration, an exploration of displacement as a visual language of uprooting.
Without Papers, With Identity, a Caribbean and Afrodiasporic reinterpretation of Delacroix’s painting.
We Are Broken, a series of fractures in the migrant body as pathways to reconstruction.
We Are Paper, a revelation of the diversity of migrant experiences.
Migralia, a nation created to shelter the stateless, the exiled, and the nomadic—a radical act of empathy and a genuine attempt to restore, once again, what paper doors have taken from so many.
Here, freedom is not received from a pedestal, nor celebrated with extravagant parades. It walks barefoot, it shouts, it rises, and it does not ask for permission: this is art as refuge.
This exhibition offers no answers or absolute solutions. It simply demands a gaze that does not look away—a gaze that understands belonging should not be a privilege, and that the right to exist should not be a pending procedure. Perhaps, it offers a first act of citizenship—a gesture of removing the thorn—to see the other without doors, without stamps, without fear.
In that small act, imagine a community where one is simply human.
And where, finally, that is enough.
Vívika Arispe
Venezuela, 2025
